AGOTADAS LAS PLAZAS. SE ABRE LA INSCRIPCIÓN PARA UN SEGUNDO CURSO DE IGUALES CARACTERÍSTICAS.

Fecha de este segundo curso: 18 y 25 de marzo, 1,8 y 15 de abril.
Horario:  17.00 a 20:30 hrs.

Fecha límite de inscripciones: 20 de febrero.

 

OBJETIVO FINAL: EL CONCEPTO DE DIVISIÓN – DIFERENCIACIÓN – DEL OBJETO (físico, emocional o mental), PARA LA UNIFICACIÓN – TRANSMUTACIÓN – DE LA IDENTIDAD REAL.

Tomando como base y experiencia la serie de Seminarios impartidos desde el año 2009 en BilbaoArte, en la Casa de Cultura de Igorre y en el Instituo Cervantes de Nueva York, éste nuevo Seminario en BilbaoArte, estará enfocado a desarrollar el proceso creador individual genuino de cada una/o de los/las asistentes al mismo.

Práctica experimental plástica, individual

Trabajaremos – de manera totalmente personalizada, atendiendo a las necesidades de cada asístente – con los tres pilares fundamentales que intervienen en la creación de cualquier imagen plástica:

– Técnicas del dibujo, la pintura, cerámica y escultura en barro (carboncillo, lápices, pastel, acuarela, acrílico, óleo, técnicas mixtas y modelado en barro).

– Conceptos plásticos: composición, estructura, proporción, forma, relación luz-color, las dimensiones plásticas, etc. etc.

– Metodologías de creación personal genuina, a través de la interacción con los materiales, la comprensión de los conceptos y el proceso de relación con uno/a misma/o:

expresión directa individual sobre el soporte (papel, lienzo, barro, etc.)

representación individual del natural, cuando se considere necesario centrarse en algún aspecto concreto técnico, formal, o conceptual.

recogida de referencias exteriores de todo tipo que ayuden a conformar la imagen y/o expresión plástica que va a definir el interés concreto de la alumna, del alumno.

Experimentación analítica-perceptual, en grupo

En cada sesión del Seminario, a continuación de la práctica artística individual, realizaremos en grupo, tomando como ejemplo las obras realizadas, una experimentación analítica de todos y cada uno de los elementos plásticos que intervienen en la realización de las imágenes plásticas: nivel técnico, nivel formal, conceptual, simbólico y transcendente.

Quedó totalmente comprobada y asimilada durante los cursos y seminarios de BilbaoArte, Casa de Cultura de Igorre e Instituto Cervantes de Nueva York, la eficacia dinámica del análisis y expresión perceptual en grupo, dirigido a fomentar el mirar, el ver, el comprender, sin prejuzgar con definiciones aprendidas, y sin permitir la mínima desvalorización técnica, ideológica, o estilística. Por lo que, con autoestima y seguridad afianzada, sin temores ni prejuicios, se centrará el análisis sobre cada trabajo individual y al realizarlo en grupo abierto y absolutamente respetuoso, esta parte del Seminario se convierte en un compartir la riqueza y variedad de cada proceso creador genuino. Es decir, además de mirar y aprender de cada uno de los resultados artísticos individuales, analizaremos el proceso en el que se incluye, considerando cada expresión el resultado activo de un proceso de desarrollo y evolución de cada alumna/o.

A quienes va dirigido este Seminario

El bagaje de conocimientos técnicos o teóricos artísticos con los que vengan las alumnas o alumnos, tanto si asistieron a los cursos pasados, como si se incorporan por primera vez a este nuevo curso, lo usaremos como referencia, es decir, será el punto de partida precisamente para su desarrollo, sea el que sea, incluso, sin necesidad de experiencia artística o plástica previa, ya que en este Seminario de ¨ Desarrollo del Proceso Creador Genuino a través de la Experimentación Plástica¨ será precisamente la oportunidad de poner en acción el personalizado desarrollo del proceso, lo que se convierte en principal objetivo.

Para ello, dedicaremos especial atención a:

• la toma de conciencia individual del propio proceso creador genuino (intereses y gustos artísticos particulares, ritmo individual, motivaciones e inspiraciones propias, etc. etc.

 

• integración de conocimientos teóricos, técnicos, plásticos formales y conceptuales que cada alumno y alumna vayan necesitando para fluir y armonizar su expresión artística genuina en la disciplina que decida de dibujo, pintura, escultura, etc.

Currículum y trayectoria de Ines Medina: www.inesmedina.com

http://www.facebook.com/ines.medina.370

 

CRONOGRAMA DEL CURSO

–     18 y 25 de marzo, 1,8 y 15 de abril.

–       Horario:  17.00 a 20:30 hrs.

–       Las clases se impartirán en Bilbao Arte c/ Urazurrutia 32 Bilbao.

Precio: 120 euros . Universitarios: 90 euros (número máximo de asistentes 10 personas)